Geely

El punto de partida fueron unas pocas fotos de producto que nos pasó la marca. De ahí tenía que salir la campaña de lanzamiento del ICON completa: un reel y dos carruseles, con el vehículo puesto en escenarios que no existían y en situaciones que nunca se fotografiaron.

Tres piezas para redes: un reel vertical de 30 segundos y dos carruseles, con dos tratamientos de luz distintos para el mismo universo de marca.

El primer carrusel trabaja el EX5 a plena luz: hormigón, una diagonal de sol entrada por el techo, el vehículo leído en tres escalas —el edificio, el perfil completo, el detalle de llanta—. El segundo va al extremo opuesto: negro, humo, y la carrocería definida solamente por lo que la luz decide mostrar. El reel es el que arma el relato completo del ICON, del interior a la ruta.

Nada de esto se filmó. No hubo set, no hubo locación, no hubo una unidad física frente a cámara. Dirección de arte, dirección de fotografía, animación y post: todo generado a partir del material que ya tenía la marca.

Lo difícil de la producción automotriz con IA no es conseguir una imagen linda: es que el auto sea el mismo auto en todos los planos. Las mismas ópticas, el mismo dibujo de llanta, el mismo largo de capot, plano a plano y entre piezas. Sin esa continuidad se cae la ilusión y la marca no lo puede publicar.

Las fotos que nos pasaron son la referencia que ancla esa continuidad. El pipeline fue Nano Banana, el modelo de imagen de Gemini, para construir cada plano fijo manteniendo el producto fiel al original, y Seedance para el movimiento. El criterio de dirección —qué luz, qué escala, qué orden— es la parte que no delegamos: el modelo resuelve la imagen, no la campaña.